悦夏动态

怎么拍好企业宣传片

2019-04-01 21:27:31


这些自我审问隐含着一个更深刻的问题:你的观点可以被看见吗?没有观点,图像就是含糊的,这无论是简单性还是统一性都无法解决。大学毕业照就是很恰当的例子。拍摄者没有任何评论和观点。每个学生走过来,穿上毕业服装,摆好姿势,然后离开。摄影师不认识学生,没有时间了解他们,也没兴趣了解他们。结果可想而知,不会有任何了不起的事情发生。拍出来的只是一张脸孔。它简单而统一,却没有艺术价值。


在更深的层次上,除非摄影师和主角之间有着友好的关系,否则任何尝试都不可以为你的肖像摄影增色(即使没有友好的关系,也至少有实质性的沟通或强烈的第一印象)。摄影师应该认识主角,对他感兴趣,对他有一定的看法,并努力把主角的个性以最强烈的方式表达出来。有时,摄影师必须强烈依赖于第一印象,因为他往往很难花上足够的时间来完全了解主角。时间不够,这对每个摄影领域都是一个典型问题。布列松不会耗上几个月来研究某条街道,然后再开始拍摄发生在其中的事.尤素福·卡什(Yousuf Karsh)也不可能和丘吉尔一起待上几天,然后才拍出那张著名的肖像。亚当斯说他拍摄《月出赫尔南德兹》时特别匆忙。


摄影师往往只能对他的拍摄对象获得快速印象,因此他的感知和定性必须又快又准。让人惊讶的是,即使拍摄主体是固定不动的,例如风景,第一印象也同样重要,因为光影和其他条件是经常改变的一—有时候这些变化会快得惊人!风景是不断变化的,摄影师往往很难慢慢地分析它,但他又必须分析。如果你可以快速地判断自己的反应,决定如何传达这种反应,并以简单性和统一性的原则进行摄影构图,你就很可能成功地表达了自己的思想。爱德华·韦斯顿把好的构图定义为“最强烈的观看方式”。有些人不喜欢这个定义,因为它没有告诉我们如何去构图。但是,这是一个了不起的定义。它清晰地避免了构图的规则,并特意把构图和观看联系起来。他提到了“观看的强烈程度”,或者换句话,提到了创造强烈视觉语汇的艺术。我认为,韦斯顿会完全认同简单性和统一性可以让摄影作品变得更有表现力。